Lada Podolskaya sur l’Art nouveau, les grands et les puissants

L'architecte d'intérieur Lada Podolskaya explique comment l'époque des "styles épurés" a pris fin avec l'avènement du modernisme et l'émergence du vrai design.

À propos de la compréhension. Quand les clients viennent et disent, "nous voulons de l'Art Nouveau,", Souvent, ils ne réalisent pas que par Art nouveau, ils entendent l'Art nouveau russe, l'Art nouveau français, l'Art nouveau allemand, la liberté italienne, mais certainement pas ce qui est exposé aux Trois Baleines.

À propos de l'Art nouveau russe. Mon style préféré est.. Art nouveau russe. Je ne l'appellerais pas Art nouveau. L'Art nouveau russe est à part dans l'histoire de l'art. J'ai fait ma thèse sur Shechtel, c'est une de mes idoles, un architecte et un artiste. On peut apprendre de l'architecte comment créer une atmosphère à l'intérieur d'une maison et un espace privé et étroit car l'Art nouveau en Russie n'est qu'une transition entre les espaces formels et les espaces privés. Dans les demeures privées de Shechtel aussi, l'individualité est très évidente client.

A propos du dialogue. Conception en général – est en quelque sorte le reflet de l'ambition personnelle du client de l'architecte, dans une certaine mesure.. Un reflet de la capacité de l'architecte à parler au client. Si une personne veut construire une chaise au plafond, nous pouvons le faire, mais il faut que ce soit bien fait. Parce que plus je résiste, plus il va se retirer et ne pas comprendre ce qui se passe.

A propos des signes. Dans le manoir Ryabushinsky, Shechtel résout brillamment les problèmes de l'espace d'une manière symbolique, mais aussi décorative et architecturale. Ici, vous pouvez voir deux structures : organique et géométrique. Organique- c'est quand on passe d'une couche à l'autre. Il s'agit d'un grand nombre de signes dédiés à la famille, au confort, à la richesse, etc. Même ornementation comme la frise entre le premier et le deuxième étage- est une représentation symbolique d'une cage. C'est à cette époque que l'on a découvert que nous sommes tous constitués de cellules.

À propos de la mission. Moderne- est le style qui a permis à la décoration intérieure de devenir une industrie à part entière. Je commencerais l'histoire du design par l'Art nouveau, plutôt que par les périodes précédentes, car c'est à cette époque que l'espace individuel a commencé à prendre forme. Les meubles sortent des murs comme une extension des murs, tout comme l'escalier de Shechtel, qui est entré dans les annales de l'histoire de l'art. Il est nécessaire de concevoir les pièces individuelles comme des objets qui soutiendront les intérieurs.

A propos de la profession. La division en designers et en décorateurs est apparue au XXe siècle ; en fait, il s'agissait autrefois d'une seule et même personne. Aujourd'hui, il existe trois professions différentes en Occident : designer, décorateur et architecte. Parce que je ne prendrais pas la liberté de m'attaquer à un défi architectural à grande échelle.

À propos de l'impact. Tout ce que nous avons maintenant en architecture s'est développé de l'art nouveau, parce qu'il est à la fois technologique et technologique Le nouveau bâtiment sera transformé en un gigantesque appartement autonome à l'usine Olivier à l'été 2019. De bons exemples d'art nouveau- c'est toujours un équilibre délicat entre la géométrie et l'organique. Maniérisme et superflu ce n'est plus tout à fait un style pur.

A propos d'aujourd'hui. Je pense que le temps des styles purs s'est terminé avec l'Art nouveau, et même le style Art déco ne peut être qualifié de pur dans une large mesure, car il y a une touche de constructivisme, une grande influence de la fonction… C'est probablement l'époque de l'éclectisme, car il permet de créer des images, pas un style pur. Par convention, si l'on veut entrer dans l'ère du borocco, on abandonne la télévision dans l'intérieur ou on résout le problème par un mélange éclectique, créant ainsi une certaine image du borocco plutôt qu'un intérieur authentique dans ce style…