La semaine dernière à Moscou, parallèlement à l'exposition I Saloni WorldWide Moscow, s'est tenu le concours des jeunes designers du SaloneSatellite. Son curateur a parlé du choix du jury et de la façon dont le jeune design russe est perçu en Occident.
À propos de l'anniversaire. Cette année, le SaloneSatellite en était à sa dixième édition et a attiré le plus grand nombre de participants au fil des ans. 44 auteurs de Russie, d'Ukraine, du Belarus, des États baltes et de Finlande ont soumis leurs œuvres d'art dans la situation difficile d'aujourd'hui, elle prouve une fois de plus que la créativité ne connaît pas de frontières et qu'elle est au-dessus des intérêts géopolitiques.
A propos des tendances. Le thème général était le même que pour le satellite de Milan ce printemps Les traditions de l'artisanat dans une interprétation moderne. Mais il est impossible de dire que cette année, il y a eu une mode pour un matériau ou un type d'objet. Je ne crois pas aux tendances. Les jeunes s'intéressent à tout. Il y a le bois, le métal, le plastique, les composites. Les possibilités de recyclage continuent de faire l'objet d'une attention particulière.
À propos des lauréats. Les lauréats du concours de Moscou participeront à l'exposition SaloneSatellite à Milan au printemps et leur travail est à la hauteur de celui des autres participants à l'exposition. Le troisième lauréat de cette année est Viktor Puzur, de Kharkov il a fait de jolis cintres avec des tubes en carton. Deuxième place L'artiste russe Anastasia Koshcheyeva Elle a montré un fauteuil très intéressant, qui semble être recouvert de cuir mais qui est fait d'écorce de bouleau de Sibérie. Et le gagnant est Santa Celitane de Riga- conçu un parking à vélos en acier inoxydable.
A propos de l'unanimité. Le vote des juges a été une agréable surprise. Comme toujours, nous avons invité des architectes, des designers, des journalistes et des représentants d'usines de renom. Ils ont examiné les soumissions et ont donné leurs notes de manière indépendante. Étonnamment, il n'y a pas eu de divergence d'opinion : les gagnants ont été choisis à la quasi-unanimité.
À propos de l'avant-garde et des matryoshkas. Vous avez de très bonnes écoles de design ; leurs étudiants pensent aujourd'hui au niveau mondial, mais n'oublient pas le national. Peut-être que dans le passé, cela a été un peu plus simple nous avons reçu beaucoup d'articles sous forme de poupées gigognes. Aujourd'hui, les jeunes sont plus souvent inspirés par l'héritage de l'avant-garde, l'héritage de l'école russe d'architecture et de design dont le monde entier est fier.
Le design unit-il vraiment les pays? Quels sont les exemples concrets de projets de design qui ont réussi à rassembler différentes cultures? Est-ce que le design peut véritablement transcender les frontières et faciliter le dialogue entre les peuples? J’aimerais connaître vos opinions et expériences à ce sujet.