La Galerie Palisander présente aux Moscovites un nouveau projet. L'exposition "Thoughts and Things" réunit le design de meubles de Denis Milovanov et des peintures abstraites de la période soviétique. Le designer Denis Milovanov et la galeriste Alina Kovaleva parlent de la conception et de la peinture des collections, des intérieurs et des styles.
Les meubles comme objets d'art. Oui, nos armoires, commodes et chaises sont sculpturales. Chaque pièce est unique et peut donc être considérée comme un objet de collection. Elle est basée sur l'esthétique et les traditions du Nord russe, son architecture en bois et son artisanat.
Technologie de production. C'est assez compliqué. Tout est fait à la main. La finition avec une tronçonneuse et un ciseau à bois demande beaucoup de travail et n'implique pas la même chose. Le bois est bouilli ou trempé dans l'huile. Pour obtenir une certaine couleur, on utilise des mordants spéciaux. Je ne travaille qu'avec du chêne.
Quant aux objets d'art sculpturaux plus grands, je les sculpte à partir d'arbres tombés. Les meubles sont fabriqués à partir de planches de cloisons sèches. Tous les chênes sont d'origine nord-caucasienne. La qualité est complètement différente là-bas. L'air est bon, donc le bois est fort. Et la taille est appropriée – les arbres sont très grands.
Le style de Denis Milovanov. Il peut être décrit comme un minimalisme brutal, un minimalisme expressif ou un minimalisme naturel.
Pour quels intérieurs les meubles de Denis Milovanov sont-ils achetés ?. Quelqu'un veut cette "tache" dans les intérieurs classiques insérer. Et quelqu'un veut que nos tables et chaises se fondent dans le minimalisme. En règle générale, tous ceux qui viennent acheter ces articles savent déjà tout sur nous.
«Complet" Les spectacles d'Alina. À l'exposition "Pensées et trucs" Avec la collection de meubles design de Denis Milovanov, nous montrons l'abstraction soviétique, ou plutôt l'abstraction de l'époque soviétique. "Abstractionniste soviétique", vous devez être d'accord – une notion paradoxale au vu de toute cette informalité. Abstraction de Marlen Spindler, Boris Turetsky, Yevgeny Mikhnov-Voytenko, Yury Zlotnikov, Vladimir Yakovlev et d'autres artistes. Marlen Spindler, par exemple, est absolument porteur d'une "pensée" ici, tient l'exposition. Et avec des "choses" Celui de Denisa correspond parfaitement.
Tranches intérieures. Dans la galerie, nous ne nous contentons pas de montrer, nous créons des mises en scène, qui sont toujours gagnantes. Les locaux de la galerie permettent de le faire de cette manière. Je dois dire qu'à Paris, où il y a une culture de la réception du design de collection, il y a parfois des expositions de seulement trois ou quatre objets dans un grand espace. Nous devons donner au téléspectateur une vue d'ensemble.
Quel est votre avis sur le nouveau design russe proposé par Denis Milovanov et Alina Kovaleva ? Pensez-vous qu’il soit innovant et reflète la culture russe ? Avez-vous des suggestions d’amélioration ou des questions à leur poser concernant leur conception artistique ?